domingo, 21 de noviembre de 2010

Otras 48 horas


Fue en algún momento del invierno de 1987. Recuerdo mi sobretodo negro que me acompañaba a todas partes y mi pullover rojo con rombos negros que daba abrigo a mi corazon acelerado de 23 años de edad.

Buscaba algo que no sabía que y merced a un empujoncito de la sabia incertidumbre, dí con un grupo que se llamaba elam vital. Estos eran seguidores de un guru Hindú llamado Maharashi, un buda moderno que recorría el mundo a bordo de un avión privado.

Era un grupo de discípulos muy top. Entre ellos, había músicos famosos y gente muy adinerada que prestaba sus propiedades para realizar los encuentros. Recuerdo una quinta antigua y fabulosa en las barracas de San Isidro, donde estuvimos todo un sabado hablando del conocimiento; el objetivo al que nosotros aspirábamos acceder y cuya adquisición era celosamente custodiada como un secreto industrial.

En ese proceso, una tarde, camine durante horas prestando atención solo a mi vientre, subiendo y bajando por la respiración. Era una tarde fría, pero a mi no me afectaba. Una dulce tibieza me envolvia por dentro, como si un sutil film de gozo, envolviera el centro vital de todo mi sentir. Amante de las causas y los efectos, atribuí dicho bienestar a la liberacion de un proceso fisiologico que respondía a la oxigenación concentrada por mi voluntad de respirar, pero dicho momento cognitivo, se disolvió ante la presencia del atardecer en Plaza San Martin. La luz del sol, el verde de los árboles peremnes y la delgada hibernación de los estacionales, se presento ante mis ojos de una manera totalmente nueva. Aquel pedazo de existencia terrenal, fue percibida como un trozo concreto del planeta que estaba tan vivo, como yo.

Esa mirada directa de la realidad, mas alla de mi, vino acompañada de una sensación física de calma y profundidad, realmente alucinante. Mi mentalidad rectangular y científica me advirtió que a lo mejor estaba siendo victima de una alucinación. Tenia algunas razones para dudar de mi integridad mental por aquella época. Pero un saber nuevo y convincente, aplaco ese temor con una certeza que aun me acompaña. Esto es todo lo opuesto a una alucinación. En realidad es la primera vez en años, que no estas en una pensé.

Aquel bienestar se extendió casi por 48 horas. En ellas, me di cuenta que la sensación gozosa que me embargaba no era del todo desconocida. La había percibido siendo muy niño, cuando estaba en paz con la existencia y cada cosa que me pesaba, era nueva. Esas 48 horas modelaron todo mi futuro, podría decir que fue como un baldazo de curación psicológica de naturaleza milagrosa.

Cuando la sensación cesó, pensé que repitiendo los mismos pasos, volvería a percibir nuevamente aquella delicia de momento. Pero no tuve exito. Aquel era un destino exotico que se manifestaba en raras ocasiones.

No aprobe el curso de aspirante al conocimiento secreto del guru Maharashi. Me importo un verdadero huevo. Íntimamente sentía que la misma existencia me la había brindado. No se lo digan a nadie. Es un secreto intimo entre el Universo y yo.

De todo aquello me quedaron muchas cosas. Una mirada mas luminosa que a veces hace sospechar a la gente de que estoy drogado. La búsqueda del esplendor del sentir interior y una filosofía de la intuición y la incertidumbre como compañeros de ruta.

Esta es la historia de uno de los trozos mas hermosos de mi vida.

martes, 10 de noviembre de 2009

Salta y yo


Fui un niño salteño, por ello buena parte de mi concepción del mundo es en buena medida, salteña también.

Allí viví envuelto entre cerros y montañas que en la época de lluvias, son adornadas por colores extraños. Las densas nubes de Febrero, estacionadas sobre el valle; filtran el sol de manera caprichosa y juguetona, formando en el verde de la vegetación, claroscuros muy interesantes.

He pasado durante mi infancia, muchos buenos ratos observando algún furtivo arco iris que se creaba sobre el cerro San Bernardo; cerro al que podía apreciar desde la terraza de mi antigua casa en la calle Rioja al 900.

Si hago un poco de esfuerzo, puedo recordar también ciertos olores que viajaban por el aire. Uno muy vivido, es el de cierta esencia a vegetación quemada. En aquel entonces no tenía idea de que existía algo llamado Yunga, un ecosistema hecho y derecho que se extiende por buena parte de la provincia y tambien por la vecina Jujuy.

Este pequeño hijo del amazonas, con su denso y selvático misterio, habitaba no muy lejos de donde yo vivía y eran la causa del raro micro clima que da a la quebrada de San Lorenzo su errático comportamiento climático.

Salta es un lugar donde siempre hay parejas contra puestas para todo. Selva y desierto se reparten equitativamente el tráfico de turistas. Modernidad arquitectónica y estilo colonial. Paganismo y cristianismo. Conservadurismo y liberalismo.

Salta es muy rica en monumentos conmemorativos a la gesta patriótica de la guerra de la Independencia. La figura de Martín Miguel de Guemes y sus míticos gauchos guerreros, ha dado a la Pcia. los colores de su bandera provincial. El rojo y el negro que simboliza la sangre del héroe caído y el luto por su muerte. El monumento 20 de Febrero, que conmemora la batalla de Salta, donde Manuel Belgrano libro su primera batalla exitosa contra los realistas.

De niño, estas historias gloriosas nos eran enseñadas en los libros de la escuela y en los fogones de invierno, donde siempre podía encontrarse a alguien con una guitarra en la mano, dispuesto a dar una versión romántica de la historia, entonando viejas zambas guerreras.

Nada nos dijeron acerca de que el esplendor colonial salteño, en realidad proviene de su cercanía al antiguo virreinato del Alto Perú, la gema de la Colonia para el imperio Español, ya que desde sus minas, la plata extraída, regó de este metal a toda Europa.

En lineas generales, Salta tenía mucho que perder rompiendo sus vinculos con el Imperio. Si participó tan activamente en la revolución independentista, fue, tal vez, porque uno de los objetivos de la primera Junta de Mayo, era de hacerse con la Plata del Alto Perú para financiar su guerra. Participar en la conquista de tan cuantioso botín, evidentemente traería riquezas insospechadas, a quién participase en ella. Finalmente el tiro salió por la culata y lo que fue una guerra de conquista, terminó convirtiéndose en una guerra de defensa desesperada.

No me molesta en lo mas mínimo el pasado casi mercenario de esta guerra. Es mas, comienza a gustarme encontrar a los hombres detrás del bronce bruñido de las gestas heroicas. Salir a pelear así como así, atacados por un frenesí de libertad, es menos original que decir que salieron a conquistar un botín. Era 1812, la guerra de conquista y apropiación era parte de lo razón de ser de la política. Si la conquista de la Plata peruana, hubiera sido exitoso, buena parte de nuestra historia estaría escrita de manera diferente.

Pero hay una historia de Salta que me conmueve hasta los huesos y es la de la Tierra. La de las erosiones, la de los vientos, los cardones y sus cóndores solitarios. El mineral que tiñe sus montañas, su sol, su vino. Las piedras que conforman los lechos de los violentos ríos del deshielo, limpias como ninguna otra cosa sobre la faz de la tierra.

Entre Salta y yo habrá siempre algo personal. Cuando sea viejo, voy a comprarme una 4x4 y me voveré guía turístico. pasearé a quién quiera conocer esa tierra que amo, escuchando un CD de Stevie Ray Vaughan mezcladas de tanto en tanto con otro del Chango Nieto.

Se va la segunda.

jueves, 5 de noviembre de 2009

Una zamba muy hermosa

Don Felix , el poeta de la historia



Esta canción me dejo petrificado cuando la escuché por primera vez. Tenía 11 años, hacía mucho frio y la radio estaba prendida. No entiendo porque me pego tanto, pero hoy la vuelvo escuchar e igual me sigue gustando. Jamás la olvidé.

La veta poetica de Felix Luna me resulta impresionante, por sobre toda las cosas, la letra de Alfonsina y el Mar. Esta canción es de un álbum que compuso en colaboración con Ariel Ramirez y que interpreto Mercedes Sosa. Durante la dictadura estuvo prohibida.

Me emociona esa cosa guerrera que intenta reflejar la lucha de la Independencia. Es de los años 70, época muy marcada por un folklore que mezclaba lo tradicional con la movida politica de la época.

Muy tipico de Felix Luna, un argentino que valía la pena.

El Imperio del Mal


No hay duda. Los Kirchner son en este momento los representantes directos del mal; esa figura arquetipica que en tiempos pasados se simbolizaba a través de los demonios y que en tiempos modernos se describen a través de las fuerzas inconcientes.

Someter a una sociedad entera a los caprichos y desvaríos de individuos perturbados, no es un invento de esta pareja de maníacos ezquizoides. La historia esta llena de personajes nefastos que sembraron dolor, miseria y muerte a quienes tuvieron el infortunio de padecerlos. Lamentablemente la historia siempre tiende a repetirse y nos ha llegado el turno a nosotros de lidiar con este fenómeno. Me temo que no tenemos nada en el botiquin de primeros auxilios republicanos, para poder combatirlo.

Veo con bastante temor, la impotencia con que lidiamos de manera institucional, ante los arrebatos de sujetos con una ferrea y decidida voluntad por encumbrarse en el poder y tratar de perpetuarse en él. De manera sistematica y continuada, la Republica esta siendo desmantalada por regímenes facciosos que utilizan 2 estrategias bien definidas.

1) La construcción de un conglomerado técnico-juridico que manipula la Ley transformandola en un instrumento de coacción legal.

2) La organización de fuerzas operativas encargadas de llevar a cabo tareas relacionadas con la logística del terror.

Cuando los regímenes se vuelven decididamente autoritarios, llegan incluso a darles cierto status legal a la estrategia 2, permitiendo que las fuerzas violentas que operan en las sombra, salgan a la luz del día.

De nada sirve saber que por lo general estos regímenes terminan siendo desmantalados por sus mismas fuerzas internas. Concretamente, ese será un problema a resolver por el dictador de turno; el verdadero problema para la Republica, es que cuando un dictadorzuelo caé, hay otro listo y dispuesto a reemplazarlo. Lamentablemente, la Republica no es quién ultimamente mina el suelo del dictador que la oprime, sino que es por acción de otro mas fuerte quién lucha por reemplazarlo; perpetuando así un ciclo que obedece mas a una lógica natural de guerra entre primates, antes que a una lógica de construcción de politica civilizada.

En nuestro país puede observarse este fenómeno en las disputas de poder dentro del Partido Peronista, partido que por cierto, tiene un origen compuesto de muchos ADN mezclados. Le cabe con justicia la denominación de Frankestein politico. Corazón de milico, extremidades de comunista, cerebro de fascista, mente de Nacionalista fundamentalista.

Describir el mix de fenomenos que llevaron a la constitución de esta forma politica en el país, da para largo, pero honestamente no sirve de mucho si el objetivo es entender como salvar a la Republica a casi 200 años del primer paso de su creación.

El Bicentenario nos encuentra como a Tarzan : En bolas y a los gritos. Casi en el mismo punto fundamental en que Don Cornelio Saavedra sale al balcón del Cabildo de la pequeña aldea, para proclamar la voluntad de liberarnos del Imperio Español. Es mas, hasta podría decirse que estamos peór. Porque ?.

La audaz primera junta, contaba con la ventaja de enfrentarse a un Imperio en decadencia. Nosotros, al contrario, nos enfrentamos a un Imperio que esta en todo su esplendor, que opera en la sombra y que arremete contra todo lo que se le ponga en el camino, a fuerza de sangre, dinero y corrupción.

La Republica no se instauró pacificamente. Ella tambien es el producto de lagos de sangre, traiciones y negociaciones espurias. Pero si se mira el pasado y se observa a las fuerzas que pujaron por la construcción de la misma, se observa un movil que avanza en dirección a la construcción de un modelo de País con las ventajas politicas de los sistemas parlamentarios de las potencias de la época. La pequeña aldea soñaba a lo grande y no en vano su energía politica y económica dentro de una enorme extensión de nada llamada Argentina, la terminó convirtiendose en la ciudad mas avanzada y poderosa de todo el país.

De la Metrópoli surgió la Republica. Puede ser molesto para el resto de las provincias, pero la Repubica es porteña y se volvió Federal, luego de vencer a varios dictadores interiores que pujaban por desmantelarla. Es tal vez la ausencia de hombres capaces la que la volvió decadente. Pero somos nosotros, los ciudadanos con el derecho heredado al nacer bajo el imperio de su ley, los que mas tenemos que perder, si finalmente ella se extingue como una estrella que alguna vez brilló con la fuerza del sol.

Lo que es el bien y el mal, está muy claro para todo Argentino conciente y bien intencionado. Hay que salvar a la Republica del maldito imperio de los sapiens dominantes. Volver a instituír el principio de que el pueblo es quién gobierna, debe ser su lema. El pueblo no tiene porque ser solo esa inmensa masa de desposeidos. Ser pueblo, no significa ser simple o hombre masa, o ese modelo abstracto y sufriente que los simpatizantes de partidos de izquierda. adoran como su becerro de oro. Ser pueblo significa ser ciudadano; un status social que implica tener derechos, como asi también obligaciones.

Cumplamos con nuestra obligación de salvar a la Republica. Estamos en una guerra silenciosa, pero no por ello menos cruenta. Lamentablemente y por el momento, nos están cagando a tiros.




jueves, 25 de diciembre de 2008

El sueño americano hecho guitarra



Este video de Stevie Ray Vaughan es uno de mis favoritos. Se nota que esta zapando desvergonzadamente, dandole color a uno de sus hits, Mary had a little Lamb y regalándoselo al publico en una de sus intensas entregas. Sin duda Stevie tocaba tan bien, como mal se vestía.

¿Que decir de este violero de talla monumental que ya no se haya dicho?. Realmente, si no hubiera muerto en el momento en que comenzaba a transformarse en un artista de fama mundial, todos sabríamos de el. Su evolución no se hubiera detenido y su virtuosismo unido a su gran sensibilidad, lo hubieran convertido en el gran super heroe de la guitarra realizando gigantescos shows por todo el mundo. Aquí sin duda, habría tocado en River.

Hay algo de Bizarro en el. Texano furioso curtido en clubes nocturnos donde se bailaba obligatoriamente con el sombrero vaquero puesto y quizás testigo de batallas generalizadas donde volaban los vasos y las botellas en grandes peleas campales. Le falto el exotismo de Jimmy Hendrix, mas astuto en su elección de escenarios y contextos donde actuar, pero quizás superior en su estilo y la precisión de su forma de tocar.

Stevie Ray era un muchacho simple que escapó de un empleo oscuro en una Hamburguesería vecina a una autopista, convencido de que lo suyo era tocar la guitarra. Recorría el circuito de Austin, muy rico en vida nocturna y grupos de folk y soul. Muchas veces aliado con su hermano en los ThunderBirds, pero mas decidido a hacer carrera por su cuenta.

Arranca gracias a David Bowie, quien lo utiliza en el solo final de Let´s Dance. Participa de cuanto festival de rock y blues haya en los condados del país y salta a la fama en el preciso momento en que comienza a gestarse la promoción del rock a través de videos temáticos en MTV.

Su imagen de vaquero eléctrico comienza a tomar cuerpo y abandonara este estilo solo a veces para intercambiarlo con la de estas gorras enormes y trajes tornasolados. Musicalmente, siempre mantendrá una línea entre el blues, rock de rockola y pantallazos de jazz. Sus comienzos marcan tal ves la dualidad de la música que le gustaba, la que necesitaba tocar para comer y la que realmente era capaz de componer. En el medio habrá brillantes versiones de virtuosismo fastuoso como su manera de tocar Vudu Child o Little Wing de Hendrix, guitarrista al que amaba y al que se sentía obligado a superar.

Su mejor registro es el blues, genero al que revitalizo dándole un original sabor de largos y sentidos solos, pero en la línea del jazz, también tenia algo que decir, como por ejemplo Riviera Paradise, exquisito tema lleno de fragmentos brillantes y expresividad sutil.

Tenia mucho para dar, a mi modo de ver, el mejor de todos como guitarrista, dueño de una concepción increíble a la hora de tocarla.

jueves, 27 de noviembre de 2008

Hice la paz por separado con el mundo





Corre 1929, el crack bursátil de wall street, provocara una tragedia en la vida del escritor. Su padre se suicida a consecuencia de la perdida de todos sus ahorros. No obstante es el año en que se publica Adiós a las Armas o A Farrewl to Arms, que es un juego de palabra que en Ingles puede ser leído también como adiós al abrazo, suscitando el doble sentido que tiene la obra. Guerra y Amor.

Es sin duda para muchos críticos, el mejor Hemingway. Escrita en 6 meses y corregida durante nueve, esta obra, tiene varios records. Fue prohibida en Boston por inmoral, Difamada por el régimen de Mussolini, su ultimo capitulo fue reescrito 36 veces y sufrió muchas modificaciones en el proceso de editarla. El esfuerzo bien valió la pena. Se trata de una novela espléndida; una obra maestra sutilmente escrita.

Conviene aclarar un poco el porque de su encanto. A mucha gente no le gusta Hemingway. Hecha en falta quizás opiniones personales de la voz narrativa, o dramas mas intensos. La personalidad del escritor, fotografiado hasta el infinito cerca de toros torturados o leones abatidos a fuerza de potentes rifles, tiene cierto aire sádico. Su falta de compromisos con hechos históricos y sociales de su tiempo, no lo hacen trascendente moralmente. El feminismo vio en el, cierto modelo decadente de machismo totalitario. Andaba siempre cerca del peligro y vivió buena parte de su vida, en estado de ebriedad. Sin embargo, en esta mirada, se obvia lo mas importante y es que este hombre era un artista, a su manera, es decir, poniendo el arte donde sabia hacerlo: las palabras. El resto le importaba un huevo.

Adiós a las armas es pura reminiscencia. Esta construida con los recuerdos del autor sobre su experiencia en el frente italiano, durante la gran guerra. No fue soldado, sino una especie de voluntario de la cruz roja, que realizaba tareas humanitarias, tales como el reparto de chocolates, cigarrillos y correo. Como prestaba servicio en las trincheras del primer frente, fue herido en una pierna, motivo por el cual, permaneció varios meses hospitalizado, enamorándose inevitablemente de la enfermera que los asistía. De aquí proviene Catherine Barkley, la amante heroína de la novela que se enamorara de Frederic Henry, el "tenente" americano que presta servicio en el desorganizado ejercito italiano. Permanentemente, Hemingway se mofara de este ejercito a lo largo de toda la novela y es el eco personal del desagrado que le provocaba el régimen fascista. Sin embargo, buena parte la obra transcurre en Italia. En las montañas donde se combatía contra Austria y en Florencia, donde el personaje, pasa su proceso de rehabilitación. La parte final se desarrollara en Suiza, cuando el Tenente, deserta del ejercito y va en busca de su enfermera embarazada. Es el momento en que el personaje "Firma una paz por separado con el mundo".

La novela es fluida en todo momento, a pesar de que muchas veces la acción sea solo el trasladarse por un camino montañoso. Es tan soberbia la descripción de lugares y sus momentos según la estación del año, que no logra distraer la atención del lector, al contrario, lo ubica en situación de una manera sensorial y sensual. Este recurso estará presente en todo la novela. La correcta construcción imaginaria del lugar y los personajes que habitan en ella, ponen el marco pintoresco al drama humano que allí se narra y facilita la vitalidad de la obra porque logra plasmar una película en la mente. Aquí es donde reside el poder de Hemingway, su prosa es un instrumento descriptivo en una era donde la imagen comienza a inundar la vida de la sociedad moderna. No hay tiempo y espacio para tanta elocuencia. La literatura debe competir con la imagen, imitando de ella su velocidad e inmediatez. La palabra debe golpear a la imaginación con la velocidad de la luz o extinguirse.

Hay muchas lecturas criticas de Adiós a las armas. Para muchos es una novela negativamente pesimista, pues toda la lucha por la vida parece una hueca acción en el vacío, ya que la muerte termina al final, devorándoselo todo. Otros ven el desencanto y el descubrimiento de la individualidad cuestionándose el absurdo de participar en guerras. Hechos colectivos brutales y sanguinarios llevados a cabo por personas que no entienden bien que hacen allí, en medio de la peor miseria y desolación. En cierto sentido cuestiona el concepto de Patria y la obligación de sus ciudadanos de sacrificarse por ella; concepto que por entonces lo coloca en cierta postura rebelde con la ideología imperante de la época.

El personaje de la novela es un joven desarraigado. No hay pasado aquí, solo presente. La única referencia a algún familiar, será cierto abuelo rico, que le gira dinero, permitiendo al héroe, no tener nada que ver con el esfuerzo de ganarse la vida. Es un recurso interesante, que nos permitirá como lectores apreciar la buena mesa y los placeres casi vacacionales de un herido de guerra que se recupera física y emocionalmente. Su convivencia con la enfermera, son fragmentos nocturnos, amparados en la clandestinidad de la noche, pero suficientemente intenso para que el joven medio putañero y aficionado a la bebida que es el Tenente Frederic Henry, descubra a una mujer a la que puede amar y ser amado.

La recuperación definitiva, lleva al Tenente de vuelta al sórdido frente de guerra; donde las cosas han empeorados y el ejercito italiano retrocede ante la ofensiva alemana. Luego de los soleados placeres del amor, su realidad es una desorganizada huida bajo una lluvia que pone todo el panorama de un absoluto y sombrío gris. Es el momento de mayor acción de la novela. El peligro es inminente y todos quedan librados a su suerte, entre ellos el despreocupado oficial responsable de ambulancias, que se ve obligado incluso a matar, huir y desertar en medio de la retirada. Es el momento del click existencial del personaje, quien se da cuenta que tiene mas cosas que ganar que de perder, decidiendo huir de Italia y la guerra. Pero primero debe recuperar a su novia, que tras largas peripecias, logra encontrar, embarazada y temerosa de ser abandonada.

No quiero decir nada del final, se merece que lo cuente Ernest Hemingway. Circula la versión que la idea de como terminarla, se la dio Scott Fitzgerald, pero oficialmente, el autor jamás negó ni afirmo que así fuera. Personalmente adoro esta novela, es sin duda una de mis favoritas. Mi consejo es que se la lea con el guiño de apreciar que quien la escribe tenia este concepto de la Literatura:

"La Literatura es Arquitectura, no decoración de interiores". Y vaya si en esta lo demuestra.